"เป็นหรือไม่เป็น" อาจเป็นคำถาม แต่เมื่อมันมาถึงการเริ่มต้นโรงเรียนละครของคุณเองมันไม่ใช่คำถามเดียวที่คุณจะต้องตอบ กระบวนการเริ่มต้นโรงเรียนหรือ บริษัท โรงละครที่ไม่หวังผลกำไรนั้นแตกต่างกันในแต่ละรัฐ อย่างไรก็ตามมีขั้นตอนเริ่มต้นพื้นฐานบางประการที่คุณสามารถติดตามเพื่อตั้งค่าเพื่อความสำเร็จ กระบวนการนี้สามารถให้รางวัลโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากชุมชนของคุณไม่มีสิทธิ์เข้าถึงการเขียนโปรแกรมศิลปะในโรงเรียนรัฐบาลหรือมหาวิทยาลัยใกล้เคียง
ตัดสินใจเลือกภาพรวมสำหรับหลักสูตรของโรงเรียนและเขียนพันธกิจ ก่อนที่คุณจะเปิดประตูรับนักเรียนที่มีศักยภาพคุณต้องตัดสินใจว่าโรงเรียนจะสอนอะไรและนักเรียนจะได้อะไรจากการเข้าเรียนในโรงเรียนของคุณ โปรแกรมโรงละครของมหาวิทยาลัยสอนการแสดงเคลื่อนไหวสำหรับเวทีเสียงและพจน์ประวัติศาสตร์ละครและศิลปะเทคนิค เริ่มจากกรอบพื้นฐานดังกล่าวคุณจะต้องเขียนความก้าวหน้าของหลักสูตรที่ให้รายละเอียดว่าทักษะใดที่นักเรียนจะได้เรียนรู้ในแต่ละส่วนตัวอย่างเช่น: ในการก้าวหน้าการแสดงคุณอาจเห็นว่าในการรักษาการ 1 นักเรียนจะได้เรียนรู้การแสดงตนบนเวทีขั้นพื้นฐานและทำงานกับบทพูดคนเดียวที่เรียบง่าย จากนั้นใน Acting 2 นักเรียนจะสร้างทักษะเหล่านั้นโดยทำงานเกี่ยวกับการศึกษาในฉากกับคู่หูการแสดงและเทคนิคการสำรวจที่พบใน Stanislavsky's "นักแสดงเตรียม"
ในขณะที่การพัฒนาหลักสูตรของคุณคุณควรคิดล่วงหน้าว่าจะเรียนพิเศษหรือขั้นสูงที่คุณอาจต้องการรวมเป็นครั้งคราวเช่นการปรับตัวศิลปะละครสัตว์การแสดงสำหรับกล้องหรือโรงละครดนตรี
เมื่อคุณเขียนโครงร่างหลักสูตรที่สมบูรณ์คุณควรเขียนพันธกิจของคุณเพื่อสะท้อนสิ่งที่นักเรียนจะได้เรียนรู้อย่างชัดเจนหากพวกเขาเข้าโรงเรียนและทำไมพวกเขาจึงควรเรียนรู้สิ่งเหล่านั้น
รับรองงานวิจัยและจ้างอาจารย์ ในรัฐส่วนใหญ่หากคุณวางแผนที่จะสอนนักเรียนที่อายุน้อยส่วนใหญ่คุณจะต้องได้รับการรับรองหรือการรับรองพิเศษจากรัฐบาลของรัฐ ในหลายรัฐครูต้องมีลายนิ้วมือและทดสอบโรคติดต่อและยาเสพติดก่อนได้รับอนุญาตให้ทำงาน อย่างน้อยที่สุดคุณต้องมั่นใจว่าครูที่มีศักยภาพมีการฝึกอบรมที่เหมาะสมและมีประสบการณ์ในการสอนชั้นเรียนในหลักสูตรของคุณ ตัวอย่างเช่นคุณไม่ต้องการให้ใครบางคนที่ไม่เคยได้ยินชื่อ Alexander เทคนิคสอนการเคลื่อนไหวขั้นสูง
ตั้งชื่อและรวมธุรกิจของคุณ คุณอาจต้องการคำแนะนำทางกฎหมายในขณะที่ทำเช่นนี้เนื่องจากข้อบังคับสำหรับการรวมธุรกิจขนาดเล็กนั้นแตกต่างกันไปในแต่ละรัฐ คุณสามารถเยี่ยมชมเว็บไซต์ทางกฎหมาย (เช่น Legal Zoom หรืออื่น ๆ) ซึ่งจะนำคุณเข้าสู่ขั้นตอนการรวมธุรกิจของคุณ สิ่งที่สำคัญที่สุดในการสร้างคือธุรกิจที่ไม่หวังผลกำไรหรือเพื่อผลกำไร กระบวนการของการขอรับใบอนุญาตประกอบธุรกิจมีความแตกต่างกันมากขึ้นอยู่กับการกำหนดนี้ หากคุณต้องการมีโรงเรียนที่ไม่แสวงหาผลกำไรคุณจะต้องยื่นขอสถานะ 501 (c) (3) และมอบเอกสารประกอบ IRS ให้กับสตรีมเงินทุนของคุณ
ในเวลานี้คุณจะต้องเปิดบัญชีธนาคารและเครดิตในชื่อโรงเรียนของคุณ
ตั้งชื่อคณะกรรมการที่ปรึกษา ก่อนที่จะเปิดประตูโรงเรียนของคุณคุณต้องเลือกคณะละครผู้เชี่ยวชาญและสมาชิกในชุมชนเพื่อช่วยชี้แนะวัตถุประสงค์ของโรงเรียน คณะกรรมการที่ปรึกษามีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการกำกับดูแลกิจการโดยรวมและเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องมีเมื่อสมัครขอรับทุนและเงินช่วยเหลือ
เขียนงบประมาณ คุณจะต้องรวมเงินเดือนครูเช่าพื้นที่โรงเรียนค่าปรับปรุงและค่าดำเนินการ ให้รายละเอียดว่าคุณคาดหวังรายได้เท่าใดจากนักเรียนและมาจากแหล่งอื่นเช่นนักลงทุนทุนหรือของขวัญ
ค้นหาและเช่าพื้นที่สำหรับโรงเรียนของคุณ คลังสินค้าขนาดใหญ่และพื้นที่หน้าร้านเก่าทำงานได้อย่างยอดเยี่ยมกับโรงเรียนโรงละคร ด้วยกำลังคนน้อยและความพยายาม DIY คุณสามารถเปลี่ยนหนึ่งในพื้นที่ที่ไม่ได้ใช้เหล่านี้ให้กลายเป็นพื้นที่สตูดิโอที่ดี อย่าลืมติดตั้งสิ่งสำคัญต่อไปนี้ในพื้นที่โรงเรียนของคุณ: พื้นที่เต้นรำ, กระจกและอาจเป็นเวทีขนาดเล็ก
โฆษณาโรงเรียนของคุณและรับสมัครนักเรียน คุณไม่สามารถมีโรงเรียนได้หากไม่มีนักเรียน! เมื่อคุณทำตามขั้นตอนข้างต้นเสร็จเรียบร้อยแล้วคุณควรอยู่ในสภาพที่เพียงพอเพื่อเริ่มเรียนและสร้างตารางเรียน
การเตือน
พิจารณาคุณสมบัติส่วนบุคคลของคุณก่อนเริ่มโรงเรียนละคร ธุรกิจโรงละครเพื่อการศึกษามีการแข่งขันสูงเช่นเดียวกับการแสดงและมีช่องเปิดในตลาดไม่มากนัก หากคุณเป็นนักแสดงมืออาชีพ (SAG, Equity หรือ AFTRA) หรืออาจารย์ที่มีคุณวุฒิที่มีประสบการณ์ยาวนานทั้งด้านการแสดงและการศึกษาคุณอาจเตรียมพร้อมที่จะเริ่มต้นโรงเรียนของคุณเอง หากคุณเพิ่งเริ่มต้นและกำลังมองหาสถานที่ที่จะตัดฟันของคุณจริงๆคุณควรมีส่วนร่วมกับโรงเรียนและ บริษัท โรงละครที่จัดตั้งขึ้นแล้ว ที่นั่นคุณสามารถได้รับประสบการณ์การสอนการกำกับและการแสดง - ทักษะทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับโรงเรียนละครที่ประสบความสำเร็จ
